Esquire Sergi Rehberi Ekim’24
10 Ekim 2024
1 / 5
1.212 Photography İstanbul 7. Edisyonu
Derleyen Ece Büyükçolpan
Fotoğraf: African Elephant, Sebastião Salgado
Düzenleyen: 212 Photography İstanbul
Serginin İçeriği: Sanatseverlerin, özellikle de fotoğraf sanatı meraklılarının heyecanla beklediği şehir festivali 212 Photography İstanbul'un 7. edisyonunu şehrin iki yakasına dağılan 30 mekânda takip edebilirsiniz. Mimari, gastronomi ve moda gibi konuları video, enstalasyon ve yeni medya teknikleriyle birleştiren sanatçıları ağırlayan festivalde Brezilyalı fotoğraf sanatçısı ve foto muhabir Sebastião Salgado'nun "Genesis" projesini MSGSÜ Tophane-i Amire Kültür Sanat Merkezi'nde, Viviane Sassen'in "Art & Fashion" başlıklı retrospektifi ve Ebru Yıldız'ın küratörlüğünü üstlendiği, 70'lerden bugüne müzik dünyasıyla içi içe yaşayan 19 sanatçının arşivlerinden oluşan "Beyond The Spotlight" sergisini Galata Rum Okulu'nda görebilirsiniz.
Sergi Alanları ve Tarih: MSGSÜ Tophane-i Amire Kültür Sanat Merkezi, Galata Rum Okulu, Yapı Kredi bomontiada, Akaretler No:37-39, St. Benoît Kilisesi, 212 Studio, St. Antuan Kilisesi, Institut Français Türkiye, Taksim Sanat, Yeldeğirmeni Sanat, Moda İskelesi ve Studio Karaköy'de yer alan sergileri, 28 Eylül-13 Ekim tarihleri arasında görebilirsiniz.
2 / 5
2.“Elhamra: Zanattan Öğrenmek”
Düzenleyen: Art On İstanbul
Serginin İçeriği: Pera Müzesi'nin davetiyle Kütahya'daki çini zanaat ekosistemi üzerine yaptığı saha araştırmasından yola çıkan sanatçı Bilal Yılmaz'ın "Elhamra: Zanaattan Öğrenmek" isimli solo sergisi, sosyal, kültürel, ekonomik ve estetik dönüşümlerin çini zanaatına yansımalarını çeşitli formlar, malzemeler ve teknikler kullanarak inceliyor. Sanatçı sergideki işlerinde pirinç, buluntu malzeme, hareket, ışık ve gölgeyi kullanarak yüzlerce yıllık geçmişe sahip zanaatın güncel varyasyonlarını yaratıyor. Sanatçının motivasyonu; romantize edilmiş ve geçmişle bağlantılı olan zanaat yaklaşımını muhafaza etmek değil, aksine zanaatı güncel ve yaratıcı fikirler için değerli bir üretim yöntemi olarak yeniden ortaya koymak.
Tarih: "Elhamra: Zanaattan Öğrenmek" sergisini, salı-cumartesi günleri saat 10.30-18.30 saatleri arasında ve 2 Kasım 2024'e kadar Art On İstanbul'da ziyaret edebilirsiniz.
3 / 5
3.“Distilled From Scattered Blue”
Düzenleyen: Galerist
Serginin İçeriği: Küratörlüğünü Károly Aliotti'nin üstlendiği "Distilled From Scattered Blue" başlıklı karma sergi, mavinin bilinen anlamlarının ötesine geçerek, rengin içsel derinliklerindeki tuhaf, adlandırılamayan duyguların peşine düşüyor. Sergiye ilham olan mavi renk, gizemini ve henüz keşfedilmemiş olanın arayışını Galerist'in duvarlarına yansıtıyor. İsmini Lavinia Greenlaw'ın "From Scattered Blue" şiirindeki bir mısradan ödünç alan sergi, uhrevi masumiyeti temsil eden açık mavi tonlarından, evrenin her şeyi içine çeken uçsuz bucaksız siyahına doğru genişliyor. Bir türlü varamadığımız o yer, midemize çöreklenen taş, göğsümüzde bir nişan gibi taşıdığımız acı belki de mavi; bir yandan derimize sızarken diğer yandan gardımızı düşürmemizi talep ediyor.
Mavinin melankolik çağrışımları etrafında şekillenen sergide, Abdülmecid Efendi, Murat Akagündüz, Erol Akyavaş, Semiha Berksoy, Albert Bitran, Katrien de Blauwer, Hera Büyüktaşcıyan, Nejad Devrim, Marlene Dumas, Nermin Er, Max Ernst, Candeğer Furtun, Ahmet Doğu İpek, Fatoş İrwen, Şahin Kaygun, William Kentridge, Onur Kılıç, Gustav Klimt, Çağla Köseoğulları, Nermin Kura, Dora Maar, Basim Magdy, Kate MccGwire, Joan Miró, Mübin Orhon, Lara Ögel, Erman Özbaşaran, Eduard Pechuël-Loesche, Anıl Saldıran, Sarkis, Léon Spilliaert, Yaşam Şaşmazer, Defne Tesal, Clare Twomey, Elif Uras ve Masao Yamamoto'nun eserleri yer alıyor.
Tarih: "Distilled From Scattered Blue", pazar günleri hariç her gün saat 11.00 – 19.00 arası 2 Kasım 2024'e kadar Galerist'te sanatseverleri romantik ve melankolik bir içsel yolculuğa çıkarıyor.
4 / 5
4.“Frida Kahlo’nun Günlükleri”
Düzenleyen: Kültür Yolu Festivali
Serginin İçeriği: Kültür Yolu Festivali kapsamında ilk kez İstanbul Grand Pera Tarihi Bina'da Türkiye'deki sanatseverlerle buluşan, 20. yüzyılın önde gelen Meksikalı ressamlarından Frida Kahlo'nun günlüklerinden esinlenerek farklı disiplinlerden sanatçıları bir araya getiren sergi "Frida Kahlo'nun Günlükleri"; yeni nesil teknolojiler, yapay zekâ, deneyim alanları, dijital enstalasyonlarla ikonik ressamın içsel dünyasına ve sanatsal yolculuğuna derin bir bakış açısı sunuyor.
Tarih: "Frida Kahlo'nun Günlükleri" başlıklı "phygital" sergi, 26 Ekim 2024'e kadar İstanbul Grand Pera Tarihi Bina'da ziyaret edilebilir.
5 / 5
5.“HUBRIS”
Düzenleyen: PİLEVNELİ
Serginin İçeriği: Berlin'de yaşayan sanatçı Serkan Sarıer'in "HUBRIS" başlıklı kişisel sergisi; kimlik, aidiyet ve yabancılaşma temalarını araştırarak toplumda "öteki" olarak konumlanan bireylerin sosyal baskılarla nasıl başa çıktığını konu ediniyor. Etimolojik kökleri Antik Yunan'a dayanan, aşırı kibir veya gurur anlamına gelen "Hubris", Sarıer'in yorumuyla klasik köklerini aşarak toplumsal normlara karşı direnişin güçlü bir metaforu ve formların kendilerine yüklenen beklentilerle nasıl yüzleştiğini ve sanatçının kendini ifade etme arayışında yaşadığı yabancılaşma riskini nasıl göze aldığının etüt çalışması olarak karşımıza çıkıyor.
Tarih: "Hubris", salı-cuma günleri 10.00-17.00 saatleri arasında; cumartesi günleri 11.00-17.00 saatleri arasında 9 Kasım 2024'e kadar PİLEVNELİ Dolapdere'de görülebilir.
